“A lei dos três estádios:
todo o islamita é potencialmente um fanático, todo o fanático é potencialmente
um extremista, todo o extremista é potencialmente um assassino”.
Maurice
l’Herbier
Geógrafo
e poeta, nasceu em Ashbury (1968). Autor de “Paths of wrath and
life”. Vive em Belle
Island, South Africa. Em Portugal foi publicado pela DiVersos.
CONSELHOS
A UM JOVEM POETA
No Outono, como és um bom rapaz
e a estação incita às boas maneiras
antes do entardecer, à hora do jantar
ouves tal qual na Rádio os amados Mestres
dizendo com meiguice com majestosa serenidade:
Fala do que sabes, do que vês
Olha além o Oceano Principe das fábulas
Uma resma de angústias de espantos de
alegrias.
Faz isto assim e assim e depois deita-lhe
molho.
Fala com voz franzida como os companheiros
de bulício.
Prepara-te para resistir aos séculos.
Mas eu digo-te moço: atenção aos sinais
Põe-te um bocadinho na retranca
Cria fôlego, desatrela os joelhos
Prepara-te para correr.
Como és um bom e amável companheiro
de mão aberta no ar
como pequena planta ou flor primaveril
em dias de alegre sol os teus ouvidos
amplificam-se
e começam a chegar-te maviosas vozes do
éter:
A nossa voz é bela como o recado duma
amante
Estamos deste lado onde florescem as roseiras
Maridião Setentrião Temos os segredos das auroras
Etc. e tal
Mas eu digo-te e desculpa lá o mau jeito
- raspa-te, pula, sê mesmo uma lebre dos
matos
dá às de vila diogo e não olhes para trás.
A rapariga formosa com um espelhinho na
dextra
e um pente de marfim na sinistra
não lhe achas mesmo um ar esquisito?
Bom, é lá contigo
Mas eu digo-te e desculpa lá se te
estorvo:
- dá o fora, desarranca-te, põe-te
n’alheta
Em suma, desaparece a sete pés
Sê mesmo como corça dos velhos bosques
Pula corre todo o cuidado é pouco.
És um belo parceiro, atento arguto
quiçá um poucochinho um poucochinho
palonço
- uma coisa como sabes às vezes inclui a
outra –
calmo lendo devotamente os anjos e os
arcanjos
da santa época literária
Mas eu digo-te e perdoa lá se te
atravanco:
- salta já, arrebimba, dá sebo nas canelas
safa-te antes que seja tarde.
Não tens notado umas figuras evanescentes
nas ruas que, julgas tu, tão bem conheces?
Não notas que a dama do lado ou o senhor
vagaroso
parecem ter na face umas sombras mais que
suspeitas?
Quando transpões a porta quando olhas em
redor
não sentes os minutos assim a modos que
encolhidos?
Sim, és um bom sujeito. Repleto de
conceitos
tão fiáveis e perfeitos como os de Séneca ou
Pascal.
Mas não tens notado algures presenças algo
difusas
c’um ar um pouco estranho como no cinema
os monstros?
(Trad.
ns)
Fernando
Assis Pacheco nasceu em Coimbra, entre livros, bibliotecas e Universidades no
dia 1-2-1937 e morreu em Lisboa à porta da Livraria Buchholz em 30-11-1995.
Tornámo-nos amigos em Janeiro de 1981 quando ele me telefonou para o BPA da
Fontes Pereira de Melo e fez uma notícia para O JORNAL sobre o Prémio Revelação
de Poesia da Associação Portuguesa de Escritores. Ele afirmou-se como campeão
de futebol de botão em Coimbra e eu respondi ter sido director do jornal de
parede em Vila Franca de Xira na Escola Técnica. Num tempo sem cartões
multibanco, eu ia muitas vezes à Alexandre Herculano levantar dinheiro e
encontrava-o a sair do autocarro 9. Antes de ir para O JORNAL ele entrava na Buchholz
para saber novidades. Tinha estado em Heidelbreg a preparar uma tese de
licenciatura sobre a obra de Sthephen Spender por sugestão de Paulo Quintela.
Um dia respondeu numa entrevista: «Sou Aquário mas não ligo peva. Sou todos os
adjectivos da pergunta ou seja deprimido, introvertido, extrovertido, calmo,
fogoso, mas também inteligente, esquizóide, reinadio, arrebatado, ponderado e
extravagante mas à vez, para não chatear o indígena.» Sobre a sua oficina
poética afirmou: «O amor. A morte. A solidão. As máscaras. O tempo. A
violência. A paz. A alegria. Deita-se na Moulinex e tira-se um caldo. Sou eu.»
O facto de não ter tomado muito a sério a sua poesia fazendo apenas edições
policopiadas no senhor Magalhães no Chiado fez com que «Musa Irregular» tivesse
uma ampla divulgação. Ser conhecido não é o mesmo que ser importante. Outro
aspecto tem a ver com o jornalismo cultural que transmite uma certeza: só o
tempo revela a posteridade, o pó é para todos, a posteridade só para alguns.
Uma nota final: para ele o jornalista era o historiador do quotidiano: «Para um
jornalista o conhecimento dos outros homens se não for paixão não é coisas
nenhuma.»
Anaïs
Nin
A certa
Assim lhe chama Sapienza a
Goliarda
a essa que nos habita sem
sabermos
Sabedoria alegre e jocosa
alegria essa arte inescapável
e sempre fugitiva
essa que um dia investigámos
e mais nos encontra que nós a encontramos
Certa sim como cada cabelo que
nos tomba
e nos está contado
guardado nos livros de um deve
e
haver implacáveis
Certa? Mais certa que a vida
mais certa que o pulsar
erétil e a vibração desses
olhos
juvenis ridentes frente a nós?
Sim certa Incertos apenas a
hora e o dia
E a vida igualmente certa ou
ilusão apenas?
Se vivos hoje e
agora se partimos um dia
se alguns já partiram
esses que amámos
e se constantemente partem
esses dos jornais
das notícias
nos furacões crematórios
bombas sismos suicídios
aos milhares ou um a um
no silêncio
que há mais que o nevoeiro que
nos cerca
que há de mais certo que o de
um dia tudo
o que vivemos ter passado?
Mas não nem a
morte é certa a não ser como morte
do que viveu e do não saber
mais nada
Fulgor de um olhar e de uma
pele
ilusão névoa voo indeciso
fugaz vislumbre
estamos aqui onde já não
estaremos
no dia em que a Certa vier
e até agora dentro em pouco um
momento breve
não estaremos já neste pátio
de pedra onde escrevemos,
vivos ainda e desaparecidos
Que reencontraremos?
O país que tu amaste
Romantic
Ireland's dead and gone
It's
with O'Leary in the grave.
«September
1913» in Responsibilities 1914
W.
B. Yeats
para a Margarida
O país que tu amaste foi-se e
jaz morto
e com Camões e Antero partilha
o túmulo.
Porém, quatro décadas apenas,
cúmulo
da vida tua, te roubam tua
praia e horto.
Que país foi esse que mal
absorto
no passado contemplas, que
presente no cume
ele tem que já não é ele, que
fio ou gume
perdeu, terra tua teu perdido
porto?
No presente contigo a
partilham tantos!
Tu declinas, outros ascendem e
não vêem
a tua que não perderam, a mesma
deles que perdem.
Porque da terra vivem cortados
e a que herdem
pouco cuidam, cuja beleza não
têm
já de amor, e nada valem teus
prantos.
Soneto Ferroviário
Reside no real ou explode a poesia.
E se a dizes, lutas por
exprimi-la
e pouco o consegues. O real a
desvia
de seguida e foge, inacessível
ilha.
Sorris. Arranca o comboio e a
menina palra.
No cais, a rija avó imita,
partindo,
o comboio. Alegria de criança,
galra,
surpresa viva, o real poesia
sorrindo.
Abstrata? Concreta? Pouco
importa.
Ideia como sangue, «ideia
sangrando».
Calor e riso, língua que
falando
oculta e cala e mais o que
revela.
Escrevemos sim. Mas a beleza é
dela,
nossa não.
Aponta ela somente a grande porta.
José Carlos Costa Marques (sob
o nome Aurélio Porto, in Safra do Regresso, Águas Santas, 2011)
UM POUCO DE
PARAÍSO
A
seguir ao golpe do 25 de Abril, que tendencialmente procurava abrir o País à
“modernidade”, multiplicaram-se as publicações - escritas, plásticas,
cinematográficas e radiofónicas – sobre o corpo encarado dum ponto de vista
sexuado. Frequentemente de forma ora exagerada ora confusa, mau grado os
exemplos consistentes e adequados que também tem havido.
Creio que fará sentido, como achega ou sublinhado, dar a lume o texto
que constituiu a minha intervenção aquando da mostra de Sevilha “De puta madre
– arte erótica”, no qual se perpetram as dissemelhanças (que alguns querem
abafar, solapar, maquilhar) entre estes dois factos absolutamente
opostos (erotismo versus pornografia)
da condição humana/social aonde alguns, ou até um razoável número, querem ver a
foto “a saque e a sangue”, do imaginário individual ou colectivo ocidental.
ARTE E EROTISMO
No descontínuo da
existência humana o erotismo assegura a continuidade do som envolvente. “Este corpo fala”, dizia Lacan. Suspenso
entre dois silêncios, o da vida e o da morte, o erotismo é mais que mero sinal
na campina onde os fantasmas primordiais do espírito vagueiam sem destino.
Se ao princípio foi o
Verbo, logo a seguir o Homem teve de confrontar-se com um surpreso e confuso
balbuciar. “Coisas de deuses”,
dir-me-eis familiarmente. “Coisas
universais, onde se reproduzem realidades misteriosas”,
responder-vos-ei. Afirmando a desordem
sonora (que é uma bem ordenada configuração) contra o tímido império de uma
perturbada realidade muda, o erotismo participa na instauração duma realidade
outra, transfigura as experiências e o próprio sentido da Natureza circundante.
Não é arbitrariamente, pois, que Marianne Roland-Michel nos diz que “A humanidade só existe graças à infinidade
milenar dos acasalamentos, aos sucessivos nascimentos, num encantamento e
encadeamento inumeráveis como a areia dos desertos. Homens e mulheres
enlaçam-se na noite dos tempos e procriam, por muito que se recue no passado.
Daí nós aqui estarmos hoje, gerados e geradores.
A arte é, antes de
tudo, linguagem dos sentidos em movimento. À arte não se chega pela Razão: a
poesia, como dizia Lautréamont, “é um rio
majestoso e fértil”; a pintura erótica, por seu turno - na minha concepção
metafórica - é uma região silvestre onde
vagueiam Dionísio e as ninfas, acompanhados por todas as estrelas e cometas que
constituem o seu séquito. E, como se sabe, os deuses pagãos enquanto símbolos
existem no nosso tempo, se os soubermos ver, que o mesmo é dizer: se soubermos
reconhecer-nos no sagrado que é a vida.
Em 1908 declarou
Alfred Loos que “toda a arte é erótica”.
Esta frase tem de entender-se no contexto em que foi pronunciada. É uma verdade
que a arte pertence ao mundo de Eros, ao mundo que se opõe a Thanatos, que mais
que o território da morte é o lugar da não-existência, das frias pulsões
destrutivas. No entanto, a arte erótica tem características que a definem: ela
epigrafa o corpo amoroso e a pessoa
sexuada, apresenta-a simultaneamente como objecto
e sujeito de desejo, coloca os dados da questão na capacidade humana de
fruir o espaço da sexualidade e de transfigurar essa experiência em poesia e
libertação da nossa triste condição de seres mortais.
Já o mesmo não se dá
com a pornografia: esta, pelo contrário, recenseando falsas premissas (é um
mundo de frieza e de supressão da lógica dos relacionamentos e mesmo da sua
exemplaridade) é uma espécie de caricatura existencial – terreno onde apenas se
jogam esquemas pré-determinados, naturalmente controlados por razões
simplesmente argentárias e de comércio deliberado.
A arte erótica tende
pois a sublinhar uma evidência
fundamental rodeada de sombras suspeitas, a trazê-la ao quotidiano salubre.
Na infinita madrugada dos corpos que se amam, as classificações só contam se
evocam e provocam um rito mais perfeito e gerador de novas e exaltantes
comunhões interiores: a experiência banal eleva-se até ao ponto supremo, ao
vértice da comunicação. Tal como, na religião, a cerimónia de ordenação
sacerdotal comporta uma unção, uma transfiguração – mesmo que ilusória,
porquanto é dirigida a uma entidade fora do mundo, um deus – no acto erótico
passa-se a outro plano, aquele que une dois corpos, duas mentes, duas
experiências, dois percursos. Amar não é dois tornarem-se um, mas um tornar-se
dois – é, por extensão, o ser humano tornar-se universo. O amor é uma infinita repetição. Para o enamorado a sua amada é
todas as mulheres - e vice versa. O Homem, definitivamente re-ligado, existe
então em plenitude. Daí que o acto amoroso seja uma simulação da morte (ultrapassando-a soberanamente) e não uma pequena morte como queriam os
aristocratas libertinos e derivados menores ou uma grande morte como propunham os sádicos, míopes sexuais que
necessitam de óculos/faca, ou os autoritários no plano social, membros em geral
de crenças reveladas com o seu ódio ao amor humano, que esplendidamente se
ergue contra o egoísmo teocentrista.
A voz sibilina que
até nós chega do fundo das eras traz com ela a certeza de que a realeza absoluta pode ser compartilhada
por todos os homens e mulheres que se livraram da pequena escala hipócrita e
redutora que os próceres societários armadilharam tendo-os como alvo (expressa,
por exemplo, através do negócio
da moda e da cosmética, do aperfeiçoamento corporal como um absoluto, da
pacóvia alegria de blocos para solteiros, jornadas para a terceira idade,
etc.). Assim se explica que as religiões reveladas, que subjazem a deuses
autoritários, persigam aberta ou dissimuladamente o erotismo, o corpo e a sua
dimensão amorosa enquanto discretamente incentivam pela sua acção castradora e
estupefaciente a pornografia e os recalcamentos societários. É esta a
explicação, também, para a atitude do mundo argentário, que descaradamente
explora as forças eróticas - que primeiro sufoca - nos bordéis e nas lojas de
sexo. Ou a do mundo da política totalitária, que procura incluir a feição
sexual, controlando-a, numa razão de Estado ou de partido.
Uma face, na arte,
não é apenas uma face: milhares de
momentos de outras faces nela se representam e consubstanciam. O nu da imagem
corresponde à nudez assumida do homem e da mulher em comunhão, pois o erotismo
é o sinal da sacralização do mundo concretizado em seres que se amam e
possuem. Viaja-se através de um corpo como se viaja em busca dum planeta a
milhares de anos-luz. A arte erótica, seja pelo traço e a cor de Cézanne,
Watteau, Bazille, Clóvis Trouille, etc., ajuda-nos a encalhar a nossa barca nas
margens onde cresce o mirto e a rosa, onde os fulgores do dia se transmutam
incessantemente na penumbra de que os amantes necessitam para os mistérios do
seu coração.
Suspensa entre o
brilho duma imagem ausente e a saudade daquilo que a imaginação nos concede, a
arte erótica fala com vital soberania: e é desta maneira que se assume como
signo da humanidade liberta, eternamente colocada além das aparências
passageiras e compreensivelmente sujeitas ao desaparecimento final.
ns
in “De puta madre “ – exposição de arte
erótica” (Sevilha)
“Pode
haver momentos em que somos impotentes para evitar a injustiça, mas nunca deve
haver um momento em que deixemos de protestar.”
Elie Wiesel
O gato
Ao ns e á Flora, grandes amigos dos bichanos
Salta a bola
Pula o gato
Para cima
Do sapato
Para a cama
P’r’ó tapete
Para a mesa
Cai o prato
E derrapa
Na corrida
Destravada
Sapatada
Pirueta
Cabeçada
Na cadeira
Na ombreira
Da carpete
Desatina
P’r’à cortina
Para a estante
Pára um pouco
Ofegante
Lá no alto
Triunfante
Lava, apressado, as orelhas,
Os bigodes e a pata
Olha p’r’à cauda, desata
A girar, à caça dela!
Voam vinte folhas velhas,
Metade pela janela!
Aquieta-se, ronrona
Mas eis que chega a esfregona!
Gato corre
Para aqui
Gato volta
Para lá
Gato corre
Para cá
Gato volta
Para ali
Gato vai
Gato vem
Gato voa
Pela escada
Escorrega
Cambalhota
Trambolhão
Está no chão
Com um salto
Bimortal
Foge a mosca
Foge a aranha
E o pardal
Espavorido
Do estendal
P’r’ó quintal
Chega de lá da cozinha,
O tilintar de um talher.
Vai depressa, depressinha,
Por ali há comidinha!
Ora mia, mia, mia,
Ora dá uma marradinha.
E sacode, mata a presa
Seja biscoito ou sardinha!
Agora, está saciado!
Espreguiça-se, satisfeito,
Lava a barriga e o peito
A cauda, o nariz… Boceja.
Depois, sem que ninguém veja,
Esgueira-se para o vão
Da escada e, todo enroscado,
Adormece, aninhado
Dentro do meu coração.
Joaquim Simões
DA LUMINOSA
ARQUITECTURA
“Num mundo que se assemelha quer a um estaleiro quer a um campo em
ruínas, trata-se de erguer uma casa em que os homens, vindos de todos os
quadrantes, possam viver em conjunto. E é tempo de partir à busca dos materiais.”
- Gilbert Cesbron
Não sei se a famosa frase proferida por
Goethe no leito de morte, em que o escritor pediu ‘mais luz, sempre mais luz’, deve ser encarada como tendo sido feita no sentido literal ou no
figurado. Desejo crer que foi neste último, devido ao que de essencial ela
expressa, na sua aparente simplicidade.
Com efeito, se, como salientou Pascal, o
Homem oscila constantemente entre o Anjo e a Besta, é fundamental (e simultaneamente
reconfortante e encorajador) que os espíritos nobres de todas as épocas
reafirmem sistematicamente que devem ser criadas condições para que as opções
dos seres humanos se dirijam para a ‘claridade’, em detrimento das ‘trevas’ –
portanto, que se caminhe ‘de claridade em claridade’, para utilizar as sábias
palavras de S. Paulo.
Esta opção é frequentemente dificultada por
um quotidiano societário que muitas vezes privilegia as ‘trevas’,
disfarçando-as ardilosamente. Os mecanismos de que se serve, aparentemente
doces na sua imediata mas espúria atracção, são a mentira sistemática camuflada
por uma inevitabilidade tida como óbvia (visto que o duvidar – aspecto estruturante da própria Liberdade – acaba por ser
rodeado de constrangimentos diversos), o falso ‘bom senso’ e um epicurismo
distorcido que confunde ‘alegria de viver’ com simples ‘contentamento’ e que se
caracteriza pela pseudo-assunção de um ‘realismo’ que, na prática, mais não
produz que frutos mortos. E o Tempo, esse excelso crítico, bem o tem
evidenciado...
Em conformidade, a quem não se revê neste
panorama em que tem assentado uma boa parte das decisões humanas e das próprias
relações sociais, resta privilegiar a busca da Verdade que qualifica (saliento,
‘que qualifica’ e não ‘que quantifica’) a Felicidade das pessoas, enfatizando-a
em todos os procedimentos. Os seus fundamentos poderão ser encontrados num
quadro ético que objectiva tanto a melhoria do Indivíduo quanto da própria
Humanidade, ou seja, numa Ética assente em princípios de criação que
dignifiquem o Homem e valorizem as suas produções, sempre que estas originem ou
desenvolvam consciências críticas – portanto, que não constranjam, mas que
libertem. Daí que, por exemplo, obras como A Montanha Mágica (incursão e
interrogação no Mundo e no Tempo exteriores) ou Em Busca do Tempo Perdido (procura
e interrogação do Mundo e do Tempo interiores), mesmo contando, por hipótese,
com apenas dois mil leitores, serão sempre melhores para a espécie humana do
que determinados programas televisivos com dois milhões de espectadores.
Vários autores têm evidenciado de forma
exemplarmente simples, ao longo dos tempos, os fundamentos desta Ética. Por
exemplo, n’ O Mercador de Veneza, Shakespeare fez o judeu Shylock proferir
as seguintes elementares palavras: ‘Se
nos picais, não sangramos? Se nos fazeis cócegas, não nos rimos? Se nos
envenenais, não morremos?’. Mais recentemente, num interessante texto
dirigido ao Cardeal Carlo Maria Martini, Umberto Eco referiu-se à existência
dos chamados ‘universais semânticos’,
salientando que o respeito pela ‘corporalidade
dos outros, entre os quais também se contam o direito de falar e de pensar’,
se impõe como elemento basilar desta estrutura procedimental.
Contudo, este princípio fundamental do reconhecimento
da dignidade do ‘Outro’ deverá ser matizado, visto que tem sido levado a certos
extremos, a ponto de, hoje em dia, concepções que se reivindicam como estando
estribadas no chamado Multiculturalismo
servirem como justificação para desmandos diversos que oprimem em vez de
libertarem. Com efeito, certos aspectos tidos por culturais e que aparentemente
decorrem desta perspectiva ‘multicultural’ não passam de expressões de
autoritarismo dos sectores que as promovem (frequentemente, de forma brutal contra
‘outros’) a fim de estabelecerem identidades que ajudem a perpetuar o seu
poder. A título de mero exemplo, permito-me indicar as nefastas práticas da
excisão ou da lapidação, ainda promovidas por certos grupos sociais em
determinados países.
Desta forma, o diálogo entre culturas, com
frequência apresentado como imprescindível, não pode passar pela efectivação de
cedências em relação a aspectos fundamentais, sendo o mais importante o da
defesa da dignidade humana (na qual se encara o Indivíduo como uma entidade e
não como um número), onde deverá inscrever-se, obrigatoriamente, a por vezes
enfatizada mas muitas vezes deturpada trilogia Liberdade, Igualdade, Fraternidade – deturpada porque utilizada
para sustentar sistemas de Cleptocracia que substituem, de maneira mais ou
menos subtil, a verdadeira Democracia. De outra forma, esse diálogo será apenas um monólogo a dois que somente servirá, no máximo, para que um dos lados continue
impunemente a afirmar a recusa dos valores essenciais da referida dignidade
humana. Será, em suma, uma ‘solidariedade de crápulas’ que, a pretexto da
prática da tolerância, deturpa esta legítima perspectiva de confronto de ideias
que almeja o mais qualificado valor operativo, para acabar por ser uma
condenável e cobarde condescendência perante o Mal – não mais sendo do que uma imitação do tristemente famoso
estilo de Neville Chamberlain (que ajudou o mundo a mergulhar na Segunda Guerra
Mundial) ou das perorações ‘doutrinárias’ de ‘pacifistas de 5.ª coluna’ que, há
um par de décadas, no Ocidente, diziam de forma descaradamente alvar ‘Better red then dead! ’(Antes vermelhos que mortos!). A este
propósito – e nem sequer é preciso ser-se crente para o referir – impõe-se que
recordemos o apólogo bíblico que reza ‘não
devemos dialogar com os demónios – pois eles enredar-nos-ão numa conversa sem
fim’. Na verdade, que tipo de diálogo será possível encetar ou manter, por
exemplo, com representantes convictos do terrorismo internacional ou
praticantes neonazis? E não se diga que estes não são mais do que o produto de
uma sociedade a arruinar-se. Tal constituiria uma boa ‘desculpa’, apenas, para
a ausência de responsabilidade individual nas respostas perante os desafios e
as crises que a todos assoberbam. E já se sabe que a eles, infelizmente, nem
todos respondem da mesma maneira – e são essas respostas que verdadeiramente
constituem a medida da capacidade e da qualidade intelectiva do ser humano
social.
Ora, este combate contra o ‘Mal’ (o absurdo expresso na destruição
da liberdade, da dignidade e da qualidade humanas) não poderá ser um mero
formalismo que se encena quotidianamente, o que o tornaria estéril, mas antes
um imperativo decorrente da adesão a princípios éticos, a qual deverá sempre
conduzir a uma certa mundividência e traduzir-se numa praxis bem precisa. Por outras palavras, esse combate deverá ser
afirmado como um dever individual consequente com o apego do sujeito a
concepções éticas de defesa da dignidade da pessoa humana (concepções estas
que, saliente-se novamente, não embarcam em falsas analogias nem são
complacentes com práticas pseudoculturais que se afirmam para melhor
constranger o Indivíduo, fingindo libertá-lo).
Ao longo desta pequena intervenção, tenho
referido várias vezes a palavra ‘Ética’. Chegado a este ponto, afigura-se-me
conveniente esclarecer os seus contornos – embora me pareça que no contexto da
temática abordada se poderá inferir o que por ela entendo. Para mim, ‘Ética’ é
o conjunto de reflexões e procedimentos que afixam um ‘ir existindo’ civilizado,
compreendendo por este último termo o somatório de vivências criativas que
estabelece, simultaneamente, a dignidade, a felicidade e a abertura aos
salutares ritmos do mundo – passados, presentes ou futuros.
Em função daquilo que atrás afirmo
depreende-se, com justeza, que desconfio bastante daqueles que apresentam como
recomendável e politicamente correcto o respeito reverencial por alguma
diversidade de quadros ‘éticos’ existentes, significativamente dispares entre
si nos seus fundamentos e, por isso, a vários títulos antagónicos nas
orientações que acabam por expressar – e, portanto, também alguns deles
dinamizadores de comportamentos que são frequentemente deploráveis. É minha
convicção que qualquer estrutura ética não poderá reclamar-se como tal se não
se fundar no respeito essencial pelos direitos humanos (evidentemente, utilizo
esta expressão na perspectiva de direitos ‘conquistados’ e não de direitos
‘naturais’, mas entendo que, ainda assim, são direitos ‘positivos’, na acepção
filosófica do termo). De outra forma, não passará de um sistema moral, como tal
meramente conjuntural. Mais: entendo que os distintos ‘diálogos’ a desenvolver
pelas diversas instituições que compõem o chamado ‘Mundo Ocidental’ (quer
consigo mesmo, internamente, quer com elementos que lhe são exteriores) deverão
fundamentar-se na inegociável adesão a este quadro de referências essenciais
pois, como oportunamente salientou Tocqueville, o respeito pelas diferenças
reclama uma igualdade prévia. De outra forma, o debate que possa vir a
efectuar-se estará inquinado ab ovo
por inadmissíveis cedências e, como tal, poderá ser mais nefasto do que
proveitoso.
A concluir, entendo deixar ainda uma última
achega: quando se diz que estes tempos actuais estão ‘despidos de valores’, há que salientar a incorrecta formulação
desta asserção pois, quando muito, eles estarão despidos de valores éticos suficientemente praticados e,
sobretudo, capazmente divulgados (o que é diferente). É claro que a difusão
daquela perspectiva pode não ser totalmente inocente, enquanto reflexo de
ideias de certos sectores sociais interessados em que seja afixado o panorama
da volatilização dos tradicionais valores intrínsecos à prática da cidadania e
na sua recomposição sob moldes bem diferentes. Por outro lado, ela é fruto,
igualmente, da resignação fundada no desespero em que por vezes as pessoas
mergulham, sentindo-se pouco acompanhadas nesta obra de defesa de uma ética
desejavelmente universal, a qual é, verdadeiramente, uma obra sinérgica. A
estes nossos semelhantes importa reafirmar-lhes, sistematicamente, que não
estão sós nessa caminhada.
Em concomitância, interessa continuar a
alargar o trabalho de libertação das consciências, pois se ‘o espírito sopra onde quer e como quer’,
como referiu São João, é igualmente fundamental que existam seres humanos
disponíveis para o orientar, sempre que tal se imponha.
Para que sejamos, cada vez mais, ‘Filhos da Luz’.
Devido a um problema informático de última hora, não nos será possível fazer a postagem desta semana. Esperando resolvê-lo em breve,...
